Met Muzeyi 2026-cı il Met Qalasının mövzusunu açıqladı

New York —

“Kostyum Sənəti” Sərgisi və Met Gala

Bütün zamanların ən yaxşı geyinmiş rəsm əsəri hansıdır? Bu suala Metropolitan İncəsənət Muzeyi növbəti Geyim İnstitutu sərgisi ilə cavab tapmağı hədəfləyir. Bazar ertəsi səhər elan edilən sərginin adı “Kostyum Sənəti” olacaq. Mayın 10-da açılacaq sərgidə 200-ə yaxın sənət əsəri 200-ə yaxın geyim və aksesuarlarla birləşdirilərək moda və təsviri sənət arasındakı əlaqə bir dəfəlik ortaya qoyulacaq. “Kostyum Sənəti” həm də modanın ən möhtəşəm və ulduzlu gecəsi sayılan Met Gala tədbirinə ruh verəcək.

Moda Bədənlə Bağlı Bir Sənət Kimidir

Geyim İnstitutunun hər il mövzusunu seçən kuratoru Endryu Bolton mətbuat konfransında bildirib ki, “Kostyum Sənəti” adı Geyim İnstitutunun tarixinə istinad edir. O izah edib ki, moda bədənlə əlaqəsi olduğu üçün, hətta buna baxmayaraq, sənət statusuna malikdir.

Muzeylərdəki moda sərgiləri geyimləri insan bədənindəki həyatından ayırmağa meyilli olsa da, burada Metropolitan İncəsənət Muzeyi bu əlaqəni vurğulayacaq. Muzey geyimlərin yunan heykəli və ya Albrext Dürer qravürləri ilə eyni sənət kateqoriyasına aid edilməsinə səbəb olan keyfiyyət kimi məhz bu əlaqəni göstərəcək.

Təzəlikcə təqaüdə çıxmış balerina Misty Copeland, Boltonun ideal bədən anlayışına qarşı çıxmaq üçün geyimlər və sənət əsərlərindən necə istifadə etməyi planlaşdırdığını izah edib: “Məni ən çox təəccübləndirən onun modanı bədənə bağlı bir sənət kimi qəbul etməsi idi. Bu, kimliyimizlə dərindən bağlı bir şeydir” – Copeland bildirib. “Sərgi bədənin bütün formalarında bir sənət əsəri kimi görünməyə, ucaldılmağa və qeyd olunmağa layiq olduğunu güclü şəkildə nümayiş etdirir.”

Yeni Məkan və Sponsorlar

Mövzu bəzilərinə köhnə (modanın sənət olması fikri artıq çox işlənmiş bir sahədir) görünə bilər, lakin ən böyük yenilik sərginin mövzusu deyil, məkanın özüdür. Metropolitan İncəsənət Muzeyinin Böyük Zalı yaxınlığında Geyim İnstitutuna 12 min kvadrat fut sahəyə malik yeni sərgi məkanı ayrılacaq. Bolton mətbuat konfransından sonra CNN-ə verdiyi açıqlamada, “Bu, modanın təkcə Met daxilində deyil, ümumilikdə mədəniyyətdəki mərkəzi rolunu həqiqətən təsdiqləyir” dedi.

Qalereyalar möhtəşəm bir ad daşıyır: “Vogue” stil jurnalının, eləcə də “The New Yorker”, “Vanity Fair” və “GQ” nəşrlərini dərc edən şirkətin mərhum təsisçisi Konde M. Nast. Yeni məkan şirkətdən gələn açıqlanmayan məbləğdə ianə sayəsində mümkün olub. Bu, bəzi suallar yarada bilər, çünki Konde Nast maliyyə uğurlarından daha çox, azalan sərvətləri və həmkarlar ittifaqı ilə olan ixtilafları ilə gündəmdədir.

Tədbirdə Anna Vintur (Maykl Korsun yanında oturmuşdu) da iştirak edirdi. Bu ilin əvvəlində “Vogue US” baş redaktoru vəzifəsindən imtina etsə də, “Vogue”un qlobal redaksiya direktoru, eyni zamanda Konde Nastın baş kontent direktoru olaraq qalır. Bu o deməkdir ki, o, illik Met Gala tədbirinə nəzarət mövqeyini saxlayır. Məhz o, bu tədbiri sakit bir ictimai mərasimdən qlobal şöhrət və yüksək səviyyəli moda şousuna çevirmişdi.

Moda sponsoru Fransanın lüks brendi Saint Laurent, Konde Nast və daha bir təəccüblü moda addımı olaraq Ceff Bezos və Lauren Sançes Bezosdur. Adətən, sponsor brend öz geyimlərində gələn bir neçə masa dolusu qonaq gətirir. Bezos və Sançes Bezosun maliyyə dəstəyi cütlüyün sadəcə “karikatura milyarderlərindən” moda bilicilərinə çevrilmək axtarışlarındakı son addımını göstərir. 2024-cü ildə qalaya qatılmaqdan və “Vogue US” jurnalının üz qabığı üçün poz verməkdən əlavə, Sançesin Yer Fondu bu yaxınlarda CFDA ilə modada dayanıqlılığı təşviq etmək üçün 6,25 milyon dollarlıq tərəfdaşlıq elan edib.

Met Gala – Qırmızı Xalı Fenomeni

Daha az nüfuzlu, lakin heç də az dəbdəbəli olmayan sərgisi ilə birlikdə Met Gala Oskardan daha çox gözlənilən və müzakirə olunan bir qırmızı xalı maşınına çevrilib. Uğurlu illərdə, şou və qala ictimaiyyəti geyimlərin məqsədi və imkanları haqqında daha tənqidi düşünməyə ruhlandırır. Dizaynerlər aylarla Rihanna, Zendaya və supermodeller kimi ulduzları cəsarətli dizaynlarla geyindirmək üçün yarışırlar. Muzeyin ən təsirli sərgilərindən bəziləri, məsələn, 2019-cu ilin “Camp” mövzulu şousu və ya 2011-ci ildə mərhum Aleksandr Makkuinə həsr olunmuş sərgisi, küçə stilini və qırmızı xalıları daha ekstravagant etməkdə, yaxud ictimaiyyəti modanın təsviri sənət səviyyəsində bir sənət olduğuna inandırmaqda rol oynayıb. Qarşıdan gələn sərgisi və yeni məkanı ilə Bolton və Metropolitan İncəsənət Muzeyi modanın bir İntibah şah əsərinin tələb etdiyi səy və dahiliyi tələb edə biləcəyini heç kimin unutmamasına əmin olmaq istəyir.

Digər vaxtlarda isə çaşdırıcı və ya zəif mövzular tədbirin reallıqdan uzaq hiss edilməsinə səbəb olub. 2024-cü ilin “Yatmış Gözəllər” sərgisi, modanın kövrəkliyini və keçici təbiətini qeyd etmək üçün süni intellektdən istifadə edərək, geyimləri və çiçək bəzəkli şlyapaları işıqlandırmaq üçün çoxlu qeyri-praktik elmi ambisiyalarla dolu idi. Əvvəlki ilin Karl Lagerfeldə həsr olunmuş sərgisi isə mərhum dizaynerin mübahisəli reputasiyasını nəzərə almayıb.

Keçən il, Met Gala mövzusu “Superfine: Qara Stilin Tərzə Salınması” idi və bu, muzeyin ilk dəfə olaraq Qara Amerikalıların stili və dizaynlarına xüsusi diqqət yetirməsini, eləcə də 2003-cü ildən bəri ilk dəfə kişilərin geyim tərzini vurğulamasını qeyd etdi.

Biletlərinin 75.000 ABŞ dolları civarında olduğu bildirilən Met Gala, adətən, muzey üçün rekord miqdarda vəsait toplayır: Keçən il o, heyrətamiz 31 milyon dollar gəlir gətirib. Qala, Geyim İnstitutunun sərgiləri, əldə etmələri və baxımı üçün yeganə vəsait toplayandır; muzeyin digər kuratorluq şöbələrindən fərqli olaraq, Geyim İnstitutu muzeyin büdcəsindən heç bir pul almır.

Qala ilə bağlı daha ətraflı məlumat və proqnozlara gəlincə? “Vogue”un kontent maşınlarının qarşıdakı beş ay ərzində görəcəyi çox iş var.

24 saat